Tudja Meg A Kompatibilitást Zodiac Sign Segítségével
A legtöbb hedonista film Hollywoodban: A kényeztető filmek rangsorolása
Szórakozás

Az írók és filmesek a mozgóképkamera feltalálása óta olyan filozófiai gondolatokból merítettek ihletet, amelyek évszázadokra nyúlnak vissza a Kr. e. A filozófia azonban nem csak a filmekben található; színházi produkciókban is megtalálható, könyveket és zene.
A hedonizmus az egyik legérdekesebb filozófiai gondolat, amelyet a képernyőn bemutatnak. A hedonizmus az a hit, hogy valaki a sajátja öröm életükben a legfontosabbnak kell lennie, és úgy gondolják, hogy cirénei Arisztipposz (i. e. 435–355) hozta létre. Ez magában foglalhatja a kellemes testi élményeket, a felemelő érzelmi meglátásokat vagy bármilyen másfajta élvezetet, amely felemeli az elmét, a testet és a szellemet.
A hedonista filmnek nincsenek hiányosságai. Gyakran úgy ábrázolják őket, mint az emberi szellem hősies történeteit. Míg egyesek vadnak, örömtelinek és szabadnak tarthatják a szereplőket, mások őrültnek, gonosznak és önzőnek tekinthetik őket. A hedonizmus néha elragadó élménynek tekinthető, máskor viszont az emberi természet sötét oldalának mélyére taszíthatja a szereplőket. Az alábbiakban felsoroljuk a 10 legjobb filmet, amelyek a legjobban ábrázolják a hedonizmust a moziban.
Tartalomjegyzék
- 1 Tágra csukott szemek (1999)
- 2 Félelem és gyűlölet Las Vegasban (1998)
- 3 Harold és Maude (1971)
- 4 Végtelenített medence (2023)
- 5 Rekviem egy álomért (2000)
- 6 Spring Breakers (2012)
- 7 A szent hegy (1973)
- 8 Thelma és Louise (1991)
- 9 Trainspotting (1996)
- 10 És az anyád is (2001)
Tágra csukott szemek (1999)
Az erotikát a hedonista viselkedés gyakori formájának kell tekinteni, ha kábítószer-használatra kerül sor. Stanley Kubrick utolsó filmje, az Eyes Wide Shut (1999) nem egészen vita nélkül lépett be a világba. Az Eyes Wide Shut főszereplője Dr. William (Bill) Harford ( Tom Cruise ), aki éteri, szürkületi utazásra indul, miután megtudja, hogy felesége, Alice (Nicole Kidman) egy másik férfi után vágyik.
A hedonizmust ebben a filmben kifejezetten a szereplők helyzete illusztrálja, nem pedig az egyes karakterek filozófiája. A kultikus, rituáléhoz hasonló orgiajelenet egy sajátos pillanat, amelyet ma Kubrick egyik emlékezetesebb, mégis vitatott jeleneteként ismernek el. Bill éjszaka bolyong, szexuális beteljesülést keresve, hogy megbirkózzon saját és felesége leleplező beszélgetésével, miközben a feleség házasságtörése még mindig ott motoszkál az elméjében. Az első kísérletet Marion, az elhunyt páciens elhunyt páciensének lánya teszi, aki megpróbálja elcsábítani Billt. Vitatja őt. Aztán találkozik Dominóval, a prostituált . Aztán Nick, Bill egyik haverja értesíti őt egy álarcos szexpartiról. Ekkor Bill besurran a buliba, de azonnal veszélybe kerül, mert ott senki más nem ismeri fel.
Összefoglalva, az Eyes Wide Shut azt szemlélteti, hogy a személyes élvezetet a nehézségek elől való menekülésként használják, ahelyett, hogy szembesülnének velük.
Félelem és gyűlölet Las Vegasban (1998)
A Hunter S. Thompson azonos című regénye alapján készült Terry Gilliam Félelem és reszketés Las Vegasban (1998) egy 118 perces megbabonázó, drogokkal átitatott álomvilág, amely a kortárs hedonista filmgyártás emlékműveként szolgál. Ez a film egy különös utazás, amely az 1970-es évek pszichedelikus kábítószer-járványának laza és élvezetes interpretációjaként, annak az évtizednek az alapja.
Raoul Duke egy furcsa, furcsa újságíró, akit Johnny Depp alakít. Lebilincselő útra indul Las Vegasba Dr. Gonzóval (Benicio Del Toro) ügyvédjével, ahol a vízen és a gázon kívül az egyetlen dolog, amire szükségük van a túléléshez, az egy nagy kábítószer.
Harold és Maude (1971)
Ki gondolta volna valaha is, hogy egy fiatal férfinak, akit a halandóság foglalkoztat, és egy idős nőnek, aki szabad lélek, ilyen kedves kapcsolata lehet? A dicsőséges, örömteli létezés bármely életkorban elérhető, amint azt Harold és Maude (1971) bizonyítja. Szépség a szemlélő szemében. A néhai Hal Ashby sötét vígjáték A műfaj minden idők egyik legnagyobbja, a hedonizmusról és az emberi szellem megőrzéséről szóló tabutémát jelenít meg.
A gazdag tinédzser, Harold (Bud C ort) bonyolult öngyilkosságot játszik csínytevések azokon a lányokon, akiket a szülei összehoztak vele, és esetleg összeházasodnak. A titokzatos Maude-dal (Ruth Gordon) találkozik, miközben egy idegen temetésén vesz részt (erre lehet következtetni, hogy gyakran csinál), és hamarosan irracionális romantikus kötődés alakul ki benne az idős nőhöz. Együtt bolyonganak az ország utcáin, puszta szórakozást, nevetést és emlékeket keresve – néhány ellopott lapáttal együtt.
Végtelenített medence (2023)
Úgy tűnik, hogy az ellentmondásos rendezők egyre inkább a hedonista impulzusok feltárására törekednek. A kérdést szadisztikusabban közelíti meg Brandon Cronenberg (2023) Infinity Pool című filmje, amelyet szintén ő írt és rendezett. Egy kitalált sziget all-inclusive strandján James Foster (Alexander Skarsgrd) és felesége, Em Foster (Cleopatra Coleman) nyugodt és élvezetes nyaralást töltenek el (legalábbis elvárásaik szerint). James elhúzódó írói blokádot él át, és szeretne egy kis perspektívát nyerni, miközben ötleteket keres egy új könyvhöz. Az ifjú házasok és a megfoghatatlan, rejtélyes és őrült Gabi Bauer (Mia Goth), aki bevallása szerint James művészetének hatalmas rajongója, keresztezi útjait. James felfedezőút közben megöl egy gyalogost, és sötét, spirális utazásba kezd a sziget rendkívül nyugtalanító hedonista szubkultúrájába.
Hollywood legújabb „vibe-alapú mozija”, amely kultikus szertartásokat, klónozást, kínzást, valamint hatalommal való visszaélést és manipulációt tartalmaz, az Infinity Pool címet viseli. Ez kétségtelenül arra készteti majd a közönséget, hogy másfelé nézzenek, vagy könyörögjenek értem.
Rekviem egy álomért (2000)
Az embernek végül rá kell jönnie, hogy vannak az életben olyan dolgok, amelyek sokkal lényegesebbek és kívánatosabbak, mint a személyes élvezet, mivel a hedonizmus időnként nagyon sötét ösvényen haladhat. Sokan azért használnak kábítószert, hogy javítsák a körülöttük lévő világról alkotott képüket, míg mások helyettesítik. (2000) Rekviem egy álomért ez utóbbit vizsgálja.
A Rekviem egy álomért, Darren Aronofsky forgatókönyve és egy általa rendezett film négy különböző Coney Island-i lakos történetét és drogfüggő utópiáikat mutatja be. Az őket alakító színészek azok Jared Leto , Ellen Burstyn, Jennifer Connelly és Marlon Wayans. Valamennyi utópiájuk végül disztópikussá válik, és a cselekmény előrehaladtával több kárt okoz, mint használ.
Spring Breakers (2012)
A Spring Breakers főszereplője James Franco, Selena Gomez, Vanessa Hudgens, Ashley Benson és Rachel Korine. Az egyik első film, amely az A24 független amerikai szórakoztatóipari céget híressé tette, az A24 Spring Breakers (2012) volt. Ez a megosztó film, amelyet Harmony Korine írt és rendezett, azt a hedonista életmódot bálványozza, amikor egy hét szünetet veszünk a rutin, unalmas egyetemi élmények elől, és tavasszal elengedjük a floridai strandokat. Négy egyetemista lány kirabol egy éttermet, hogy megfizesse a valóságtól való elmenekülésüket. Később elfogják és óvadék ellenében szabadon engedik őket az „Alien” néven ismert bűnöző, akit James Franco alakít.
A Spring Breakers című film perverz, morbid és aligha vicces. A Spring Breakers egyfajta himnusza ennek az ötletnek, mert az egyetemisták általában azt akarják, hogy egy hét teljesen elszabaduljon és átalakuljon egy szabadon áramló emberi lélekké a bolygón. A főiskolás lányok, Faith (Selena Gomez), Brit (Ashley Benson), Candy (Vanessa Hughens) és Cotty (Rachel Corine) körbejárják hedonista álmaikat, amelyek végül a bulizás, a nagyivás és a drogok csúszós lejtőjébe torkollnak. , táncol és sajnálkozik.
A szent hegy (1973)
A Szent hegy (1973), Alejandro Jodorowsky rendezésében, vitathatatlanul az egyik legfurcsább film, amely valaha is szemtanúja lesz. Álomszerű, hipnotikus transz a spirituális lázadásról és a halhatatlanságra törekvő kapzsi emberek csoportjáról. A hedonizmus nem feltétlenül szerepel a film napirendjén. Ehelyett olyan hedonista karakterekről van szó, akik módot keresnek arra, hogy meghosszabbítsák földi létezésüket, hogy továbbra is gyakorolhassanak és élvezhessék.
Thelma és Louise (1991)
Csak egy puska és két barát. A Thelma & Louise (1991), egy film, amely a női függetlenség és felszabadulás szinonimájává vált, nem fél attól, hogy főszereplőit hedonizmusban részesítse. Ebben az esetben egy adott esemény arra készteti őket, hogy elhagyják a való világot, és belépjenek a filozófiába. Egy gyors horgásztúra során Louise pincérnő (Susan Sarandon) és Thelma háziasszony (Geena Davis) úgy dönt, hogy együtt járnak. Miután Louise meggyilkol egy férfit, aki megpróbálta megerőszakolni Thelmát egy bár parkolójában, rövid nyaralásuk gyorsan meneküléssé válik a zsaruk elől.
Louise és Thelma személyiségükben ellentétesek. Thelma a pár vadkártyája, nem haboz senkivel beszélgetni, vagy egy teljesen idegennel táncolni, miközben senki sem nézi. Louise méltóságteljesebb, óvatosabb, és őszintén szólva érdektelenebb. Louise agyában van egy kalandos izom, amely valószínűleg soha nem oldódott fel, és amelyet a gyilkosság váltott ki, amelyet társai védelmében követ el.
A Thelma & Louise egy gondtalan, élvezetes utazás, amely jobban összpontosít a barátságra, mint bármi másra. Feltárja a nem törődés finom készségét is.
Trainspotting (1996)
A kábítószer-használat és visszaélés a hedonista ábrázolás gyakori módja a popkultúrában és a művészetben. A szóban forgó kábítószer ebben az esetben a heroin, az ópiummákból származó „lefokozó”. Az Ewan McGregor által alakított Renton narrációján keresztül Danny Boyle rendező a Trainspotting (1996) című filmben a hedonista droghasználat brit szubkultúrájával foglalkozik. Renton szándékosan úgy dönt, hogy előnyben részesíti azt a legfőbb élvezetet, amelyet ez a drog nyújt számára, szinte minden más értékes tevékenységgel szemben az életében. Még inkább azt állítja, hogy „1000-szer jobb, mint a legjobb orgazmus .”
És az anyád is (2001)
Senki sem lepődhet meg azon, hogy a hedonista film csúcspontja egy vidám és világosan játszódik kirándulás három karakterrel, amelyek a hedonistának lenni tulajdonképpeni lényegét képviselik: ápolni az előtted álló időt. A két kamasz fiú legjobb barátjának, Tenochnak (Diego Luna) és Julionak (Gael Garcia Bernal) narratívája, akik rávesznek egy lenyűgöző, csábító idősebb nőt, Luisát (Maribel Verdu), hogy csatlakozzanak hozzájuk egy országúti kiránduláson, Alfonso Cuarón 2001-es Y tu című kasszasikerében. mamá también (És anyád is).
A három szereplő együtt fedez fel bizonyos igazságokat magukról, az életről, a szexről, a szerelemről és egymásról. Annak ellenére, hogy mennyire keserédes, az Y tu mamá también megkívánja a nézőket egy gondtalan utazásra szeretteikkel.